Недавно вышел новый клип у группы OQJAV — Солнышко не греет. Я решил пообщаться с оператором Марией Жердиной, которая непосредственно занималось съёмкой. Мария заканчивает в этом году ВГИК. Наша традиционная рубрика «Кино по выходным» — интересные видео, клипы, ролики и т.д.
— Какая изобразительная идея у тебя была заложена изначально?
— Задумывали снять черно-белую нуарную историю, которая стилистически идеально ложилась на эту песню. 4:3, ч/б, контраст. В принципе, все получилось как хотели.
— Камера и оптика на которые снимался клип?
— Клип снимался на цифровую камеру и на пленку, но никто не замечает, где в клипе пленка, а где цифра!
Снимали на RED Dragon с винтажными анаморфотами — Technovision и ARRISCOPE. Мы были приятно удивлены этим сочетанием еще на тестах, ну и потом, увидев результат.
Пленка была 16мм KODAK 7219, на нее отснята вся история с пацаном, девочкой и машиной, на которой они катаются.
— Были ли еще какие-то операторские секреты?
— Да, была забавная история с накамерными фильтрами. Мне хотелось, чтобы вокруг освещенных объектов было свечение, но тиффеновские фильтры не давали того, что нужно. Я поехала во ВГИК, там оказался целый комод с советскими фильтрами, ну я часа 3 сидела и набирала их себе в сумку. Потом принесла на тесты, и мы там улетели совсем. Эффекты были очень разные и очень интересные, но мы выбрали себе фаворита, который перед первым же дублем разбили! (Не буду выдавать кто) И это было целое приключение, чтобы добыть еще один такой же из ВГИКа, в воскресенье, во время съемочного дня. В общем, весело. Этот фильтр мы использовали почти во всех кадрах. Он суперски делает свечение вокруг объекта, сильнее чем white promist, но если источник в кадре, то он может его размыть или сделать из него звездочку.
— На посте что то правили?
— В монтаже есть пару интересных вещей, типа первого кадра — открывание дверей лифта, а там стакан.
-Какой по счету это твой клип?
— Отснятый третий, вышедший на этот свет — первый! Так что, с дебютом!
Чем тебя зацепила эта история с точки зрения режиссуры?
Это игра с образами, с чувствами, с тем, какие ощущения испытывает зритель во время просмотра. Режиссер этой работы — Артур Гурин, и это тоже его дебют.Остальное можно не обсуждать, лучше просто посмотреть клип — там все есть.
— С чем связан выбор пленки?
— Изначально, кусочек на пленку снимался как сон мальчика, мы даже хотели оставить это в цвете — тогда точно была бы разница заметна, но вышло круче все оставить в ч/б.
— Странно снимать на red и пленку, в большом кино камеры ARRI и RED стараются вместе не использовать
— Да все мы странненькие немного… Там не в названии камер дело, а в разнице носителей. Но там все так сведено, что никто не замечает, где цифра, а где пленка.
-А какая была пленочная камера? Где делали проявку и сколько по времени заняло?
— ARRI 416 plus + Ultra16prime объективы. На Мосфильме. Сутки! Если рано приехать и все сдать, то к вечеру уже можно получить телекино.
— Почему не сняли весь в клип на пленку?
— Делали тесты камер, Ред с винтажной оптикой идеально подошли для нашей истории.
— Мне кажется если пленка была цветной, это было б зрелищно, контраст обычно всегда хорошо работает.
— Да, но работа с цветом и работа с ч/б это абсолютно разные вещи! В ч/б у тебя может быть зеленая кофта, красные штаны и черные ботинки — и они лишь разобьются по тонам и степени яркости в кадре. В цвете надо с этим очень подробно работать — и с цветом локации, с цветом одежды, гримом, да что уж там, с цветом глаз и с цветом волос тоже. Какой — либо случайный цвет мог бы слишком много на себя взять и нарушить общую картину. Перед нами стояла задача сделать это все в ч/б.
— Твои животные в кадре?)
— Нет. Кот режиссера, собака нашей знакомой, а тараканы не мои тоже. Тоже режиссера, пару дней у него доживали, с котом.
Орфография автора сохранена.
Фотографии : Шабаев Кирилл
Также читайте: